Saturday, March 22, 2014

Bela Farkas, el niño que conoció a Michael en 1994
Miichiie Jackson3/22/2014 03:00:00 PM 0 comments



El joven de las fotos es Bela Farkas, el niño al que conoció Michael en 1994 en Budapest mientras visitaba un hospital. Nunca antes había concedido una entrevista. El niño, por entonces, necesitaba un transplante de hígado pero en ese momento no se hacían ese tipo de operaciones en Hungría y eran demasiado costosas fuera del país. Cuando Bela nació sus padres le abandonaron, así que no tuvo opción de conseguir el dinero. Cuando Michael visitó el hospital preguntó porqué el niño estaba tan delgado y amarillento y le explicaron la situación. Inmediatamente dijo que pagaría la operación y el tratamiento. No sólo pagó la operación sino el tratamiento necesario posterior y estuvo enviándole regalos regularmente. Poco después de la operación fue adoptado y creció en una familia cuyos padres sí le querían.



Cuando Michael viajó a Hungría para el HIStory tour, volvió a encontrarse con Bela. El niño le dijo: "Para mi es como si fueras mi padre." Michael sonrió y le dijo: "Entonces tú eres mi hijo". Ambos mantuvieron el contacto hasta el fallecimiento de Michael. Michael le enviaba tarjetas y regalos por su cumpleaños y Navidad y Bela le enviaba dibujos y fotos. Cuando falleció Michael, Bela lloró como si hubiera perdido a su padre. Ahora tiene 24 años y se acaba de convertir en padre de una saludable niña. Dijo que los doctores predijeron que no viviría más allá de los 18 años y ahí le tenemos con 24 y sano. Está muy agradecido a Michael y está seguro de que él está en el cielo ahora.



Michael habló de ello en su documental, pero lo que no dijo es que no sólo encontró un donante para el niño y pagó la cirugía, sino que pagó el tratamiento de Bela por los siguientes diez años. "No quiero ni pensar en eso" dice Bela, "El tratamiento costó $15 mil al año. Michael gastó 50 millones de florines en mí. sólo porque me conoció en el hospital". Poco después de la cirugía, Bela fue adoptado, creció con padres amorosos. En febrero de 2014 nació su hija. Él siempre estará muy agradecido a Michael. "Si pudiera, le preguntaría, De todos los niños del hospital, porqué me elegiste ?".



Tuesday, February 25, 2014

Slave to the Rhythm como cancion para un comercial
Miichiie Jackson2/25/2014 01:18:00 PM 0 comments



Después de un correo electrónico del "Michael Jackson’s Estate" anoche, nos dice que un anuncio fue dado el pasado lunes, se ha anunciado oficialmente que la canción inédita de Michael "Slave To The Rhythm" sera presentada en el anuncio para el nuevo teléfono Sony Xperia Z2 . El anuncio es el siguiente:

El "Michael Jackson’s Estate" y Epic Records están muy entusiasmados con la asociación con Sony Mobile, ha anunciado esta mañana en el Congreso Mundial Móvil en Barcelona. Estamos encantados con el uso de la nueva grabación en solitario de Michael Jackson, "Slave To The Rhythm", que forma parte del spot de 90 segundos del Sony Xperia Z2 .

"Slave To The Rhythm" originalmente fue grabada durante las sesiones de Dangerous a principios de 1990 y se terminó en 1998. Se consideró que se utilizará en el álbum del 2001 "Invincible", pero nunca formo parte. La canción luego se filtró a la Internet en el verano de 2010. El año pasado, Justin Bieber grabó una versión "duo" con la voz de Michael, sin embargo, se consideró rápidamente desautorizado por el Michael Jackson’s Estate. Vea el anuncio de Sony Xperia Z2, con "Slave To The Rhythm", que cuenta con una remezcla inédita de la canción :

 

¿Podría ser este el primer sencillo de su nuevo álbum para ser lanzado a finales de este año?. Los rumores abundan.

Tuesday, January 14, 2014

Descubre 10 hechos sobre Capitan EO
Miichiie Jackson1/14/2014 01:33:00 PM 0 comments

Fan de Michael Jackson, Barry Claydon, ha visitado un sitio web llamado Screen Rant.com donde descubrió un interesante artículo, que tenía diez hechos sobre el magnífico filme de Michael "Captain EO". Él espera que otros aficionados pueden encontrar estos hechos interesantes.

En 1986, Michael apareció en el paseo de 4-D de ‪#‎Disney‬, Captain EO. Captain EO fue una producción pionera en su momento con efectos 3D, láser y humo en el teatro, y un campo de estrellas en las paredes hechas de cables de fibra óptica.

El cortometraje se ha convertido en una leyenda en la cultura pop y la tradición de Disney. He aquí algunos hechos interesantes la mayoría de la gente no sabe acerca de la producción:

1 - Michael Jackson quería ya sea George Lucas o Steven Spielberg para producir la película. Spielberg se negó porque estaba trabajando en El color púrpura, pero Lucas aceptó producir.

2 - Lucas recomienda Francis Ford Coppola para dirigir, porque Coppola requiere un trabajo después de su carrera sufrió un revés con dos bombas de taquilla, Rumblefish y Cotton Club.

3 - La película fue nombrada por Francis Ford Coppola. "EO" viene de la diosa griega del amanecer, Eos.

4 - En un presupuesto estimado de más de diecisiete millones de dólares, el costo de Capitan EO fue más de un millón de dólares por minuto, por lo que es uno de los cortos más caros de la historia.

5 - La semana del estreno de Captain EO, el National Enquirer publicó la foto infame de Michael Jackson durmiendo en una cámara hiperbárica. Pero de acuerdo con los medios de comunicación Jackson filtró la foto de sí mismo para llamar la atención para el estreno.

6 - Para retratar al líder supremo, Anjelica Huston aguantado tres horas de maquillaje todos los días, y tuvo que ser suspendido del techo en cables. Michael hizo su estancia en maquillaje todos los días, incluso cuando no estaban rodando sus escenas.

7 - La escena en Star Trek: Primer Contacto, donde la reina Borg se baja en los cables fue inspirado por el líder supremo.

8 - El carácter de Hooter se inspiró en El Retorno del Jedi del Max Rebo.

9 - Una mala respuesta de la crítica y la falta de repetición de negocios cerraron el viaje en 1997. El viaje fue reabierto en 2010 después de la muerte de Michael Jackson.

10 - ‪MTV‬ transmitió Captain EO, una vez en 1996, la única vez que el cortometraje se ha emitido en la televisión. Captain EO nunca se ha lanzado oficialmente en cualquier formato casero.

Saturday, January 11, 2014

Así grabamos "A place with no name"
Miichiie Jackson1/11/2014 05:52:00 PM 1 comments

Trabajando con Michael Jackson en “A Place With No Name” como ingeniero y bajista 

Varios días después de la muerte de Michael, un amigo entró en TMZ y vio una canción inédita de Michael Jackson y me envió un link a un pequeño clip en mp3.

Para mi sorpresa era un tema que yo trabajé no sólo como ingeniero de grabación, sino como bajista en 1998 en los estudios “Record Plant” de Los Angeles. El tema se llamaba “A Place With No Name” que era un re-make o mejor, un "giro" como me gusta decir, de “America”, la banda de rock los 70 con su éxito atemporal “A Horse With No Name” Fue lo que llamo un tema inspirador para Michael y el productor Dr. Freeze, compositor/productor de éxitos para “Bell Biv DeVoe” y “Color Me Bad”. No tengo claro si la idea partió primero de Freeze o de Michael, pero se que adoraba el tema de “America”, aunque hacía mucho trabajo de exploración musical por diversión, o al menos sin buscar un resultado específico más que encontrar alguna sorpresa mientras lo hacía.

Michael tenía cientos de canciones en las que había trabajado con esa premisa y estoy seguro de que lo que yo vi sólo era la punta del iceberg. Ese clip de audio era definitivamente una mezcla de sesión en bruto ya que no tenía un sonido de mezcla y masterización finales. Para los que no estén familiarizacos con lo que es una mezcla de sesión en bruto, es lo que sale de la cinta de una mesa multipista que está grabando durante las sesiones el trabajo que se haga, que luego se copia mezclada directamente o "en bruto" a un CD virgen o un DAT como prefería MJ. Además, mi pista de bajo suena en bruto y pobremente comprimida así que pudo ser de aquella misma sesión de bajo, pero no puedo asegurarlo.

De cualquier forma, por supuest que me divertí mucho grabando con Michael y Freeze, pero lo más divertido fue tocar el bajo en el tema y cómo pude sentir la infatigable energía musical de Michael. Unos días antes de mi sesión de bajo, Dr. Freeze expresó que él y Michael querían tener un sonido de bajista en la canción. Le dije a Freeze que podía hacerlo y que grabaría algo para él. Me llevé el bajo al estudio, y unos días después Freeze estaba preparado para grabarlo. El problema es que yo estaba un poco preocupado por tocar en temas de MJ, si MJ estaba por allí. No quería poner en peligro mi puesto de "Ingeniero" jugando con la música de Michael, pero al final todo era una paranoia infundada por mi parte. En su lugar, esperamos hasta el final del día que era cuando Michael solía volver a casa, al menos eso había hecho en las semanas anteriores.



Cuando estuve seguro de que Michael se había ido del estudio, enchufé mi bajo y me puse a tocar el tema con Freeze. Pero en el mismo instante en que lo enchufé, vi desde la cabina de grabación como Michael salía del salón del estudio y se metía en la sala de control, así que me quedé como pensando, ¡Oh, oh!, ya que pensé que de alguna forma me había pillado. Michael dijo immediatamente; “¿Qué hacen chicos”? Respondí agachando las orejas; "estamos grabando partes de bajo Mike". Me dijo; "escuchémoslo". Así que toqué algunas notas e inmediatamente se mostró interesado y dijo; "!¿Lo estás grabando!!?", "Hmmm, no Mike, sólo intento conseguir buen feeling". Mike dijo; "Toca y grabalo todo! Así que pulsé el botón de grabar y me puse a tocar el tema. Bien, Michael subió el volumen de los dos altavoces principales A TOPE! y estaba encantado con mi forma de tocar.

Tras varios segundos Michael se puso delante de mi cara bailando como si estuviera en un escenario en medio de un concierto mientras yo tocaba toda clase de ideas en mi bajo. Al final de ese momento dijo que quería hacerlo de nuevo y volvimos otra vez. Michael bailaba 'poppin and lockin', hacía que tocaba la guitarra y hacía poses rockeras ante la mesa de mezclas. Decía "¡Oh yeah CJ, esto apesta!, ¡es apestoso!" (era su forma de decir que era bueno) ¡Hagamos otra!". "Vale Mike". La toqué un total de cinco o seis veces siendo la última un tema ya sólido así que no tuvimos que andar compilando distintas ideas de bajo para hacer el tema escuchable. Sonó como el bajo que suena en el clip de “A Place With No Name” si mi memoria no me falla. Tras esa media hora de rock con Michael y haberla escuchado varias veces a todo volumen, hicimos una mezcla en bruto y le di un DAT para que lo pudiera escuchar. Me dio las gracias de nuevo y se fue a casa aquel día.

Les puedo decir... ¡Fue absolutamente divertido! Michael ciertamente me inspiró y sacó de mi la mejor energía que tenía entrando en mi como sólo Michael podía hacer. Y entonces me di cuenta... para él todo era música.


Tuesday, December 31, 2013

Feliz Año 2014
Miichiie Jackson12/31/2013 10:19:00 PM 0 comments

Mis queridos lectores, otro año ya se fue pero uno nuevo comienza. Les deseo un buen comienzo claro lleno de salud prosperidad y dinero acompañados de su familia que cumplan todos sus propositos y tengan mucha felicidad.

Claro aqui seguiremos publicando muchas cosas.

Keep Michaeling!!!!!

Attte: MJHeart

Monday, December 9, 2013

Man in the mirror acapella
Miichiie Jackson12/09/2013 03:12:00 PM 0 comments


"Man In The Mirror" de Michael Jackson es, sin duda, una de las mayores obras maestras del Rey del Pop, pero nunca la has escuchado de esta manera antes. Despojado de todo el acompañamiento, la voz de Jackson brilla de una manera deslumbrante. El poder y la cruda emoción detrás de cada sílaba es pasmoso, y no hay nada mejor que llegar a escuchar todas sus gruñidos, gritos y "shamones" en toda su gloria.

 

King of Fashion: Vistiendo al Rey (parte 1)
Miichiie Jackson12/09/2013 02:57:00 PM 0 comments

Reminiscencias de un sofisticado caballero de los años 40, el sombrero y los pantalones al tobillo de Michael se convirtieron en un símbolo del artista, así como la personificación de “Billie Jean”, después de desvelar el moonwalk en 1983. La sabiduría de Michael estaba en saber que el gran cuadro se compone con pequeños detalles. El moonwalk podía ser grande, pero no habría sido impresionante si el dobladillo de los pantalones de Michael hubiera cubierto sus zapatos.

Los detalles no se quedaron ahí. El fedora de Billie Jean preparó el camino para muchos sombreros posteriores, incluido el sombrero blanco de Smooth Criminal. Los sombreros eran funcionales y divertidos: Hacían a Michael varios centímetros mas alto, eran un fantástico apoyo para el baile, y completaban su aspecto elegante cuando no llevaba vestuario militar.



 A medida que la multitud alrededor de Michael aumentaba, el dobladillo de sus pantalones se acortaba. Cuando nos convertimos en diseñadores exclusivos de Michael, forramos su clásicos pantalones plisados de algodón de Billie Jean con tela extra en los bolsillos. Mientras bailaba, Michael podía deslizar sus manos dentro de los bolsillos y levantar los pantalones, dirigiendo así los ojos del público hacia donde él quería que mirasen: muy probablemente, hacia su irresistible movimiento de pies. Mediante un poco de tela extra donde normalmente no existe, ayudamos a Michael a que sus ropas se movieran sin que el público viera cómo las tocaba. Su ropa podía moverse, saltar, actuar… sin el menor cambio.

Otra ilusión que creamos tenía que ver con la altura de Michael. Él medía 1.78 cm, pero creamos una figura más grande que en la realidad. La línea más larga del cuerpo va desde la cintura hasta los pies y la mayor parte de la altura descansa en las piernas, de modo que para hacer sus piernas aún más largas, añadimos una fina franja desde la cintura hasta el final del dobladillo. Esto funcionaba de maravilla porque la franja captaba la luz mientras Michael caminaba y bailaba de perfil a lo largo del escenario.



La magia creada a través de la ilusión fue también el modo en que la seda china entró en el juego. Fue durante el rodaje del vídeo “Dirty Diana”. Se suponía que Michael iba a llevar una chaqueta negra de piel. Se la puso y se detuvo. “Espera un momento”, dijo. “Tengo a los fans saltando como locos a mi alrededor por toda la pista. Esta chaqueta no sirve para esa clase de viento. La chaqueta tiene que poder quitarse para conseguir el efecto adecuado”.



Le vi luchar con la chaqueta mientras bailaba. El viento en su cara no parecía tener sentido. La chaqueta no respondía a su movimiento. Durante un descanso fuimos a su trailer y me dijo: “Bush, tu camisa me está haciendo un guiño”. No necesitó decir más. Me quité la camisa blanca, hecha a mano para mí por Dennis, y Michael se la puso mirándose encantado y aliviado al espejo de cuerpo entero.

Durante la siguiente toma, Michael dejó a los fans en la pista hacer su trabajo mientras la gasa francesa hacía el suyo. Su dramática energía bailaba tras el cuerpo de Michael y se convirtió en una extensión del mismo, creando la ilusión de que su presencia física ocupaba más espacio del que realmente lo hacía. Así que la camisa original que Michael usó en “Dirty Diana” fue la que literalmente me quitó a mí.

La camisa pasó a ser una marca de la canción, lo que significaba que debíamos continuar con ese estilo en la gira. La gasa francesa es un material delicado y transparente que no respondería bien en las giras, de modo que tuve que buscar uno más resistente de aspecto similar.

La seda china se convirtió en la alternativa a elegir porque era ligera como la gasa francesa pero podía guardarse en la maleta y limpiarse.



 Michael era capaz de moverse del modo en que lo hacía en parte porque su ropa se adaptaba a él de una manera única. Sus hombreras no le daban en la cara cuando bailaba y sus jeans no se enrollaban en sus rodillas. Esos pequeños detalles ayudaban a lograr una actuación natural y perfecta.

Sus movimientos partían todos de su propia magia, pero asegurarse de que sus ropas los mantenían, era esencial.

 Otro básico de Michael eran unos jeans Levi 501 negros. Usándolos, podía aparecer más cercano a sus fans. “Yo también uso Levi’s” imaginaba que podía decir un fan, solo para quedarse boquiabierto ante una de sus patadas y preguntarse: “Por qué los míos no hacen eso?”. Tan solo unos cuantos de nosotros sabíamos que Michael había gastado miles de dólares para que Dennis y yo hiciéramos un apaño a sus Levi’s.

CONVIRTIÉNDOSE EN UN DEDO MÁS ALTO

 Michael estaba siempre apuntando con los dedos. Los tenía tan largos que le llamábamos “dedos E.T.”. Los usaba mientras bailaba ante el espejo (como hacen los bailarines) en un suelo portátil con el que viajaba, estudiando cómo parecer más alto, más esbelto, más escultural y delgado.

La mitad de los movimientos de baile de Michael los hacía con sus manos. Como el guante no encajaba en el tema “Smooth Criminal”, Michael necesitaba desarrollar otra estrategia para ayudar a dirigir los ojos del público hacia la línea que formaba sobre su cabeza y a lo largo de su cuerpo con sus manos mientras bailaba.

A principios de 1987, cuando rodaba el vídeo de “Smooth Criminal”, decidimos poner cinta adhesiva blanca en sus dedos para atraer más luz. A Michael le gustó la idea porque, al mismo tiempo que hacíamos algo útil, añadía algo de diversión. Puse cinta en sus dedos y cuando iba por el cuarto, Michael me detuvo.

“Eso es demasiado. Es demasiado vulgar”.

 Así que solo el índice, el anular y el meñique fueron cubiertos con cinta adhesiva blanca. Eso se veía extraño, raro. A Michael le gustaba que la gente se preguntara “¿Por qué?” y “¿Por qué esos tres dedos?”. Además, cuando Michael bailaba, rozaba inconscientemente sus dedos pulgar y corazón y la gente se preguntaba: “¿Por qué hace eso, será una señal, qué significa?”.

A Michael le gustaba la propensión de sus fans a preguntar, a darse cuenta y averiguar el significado de las cosas que hacía. Cuando se preguntaban por la cinta de los dedos, no quería decepcionarles con una razón tan mundana como el hacer mejor uso de la luz o la ilusión de dar una apariencia más alta y amplia.

Pero lo que descubrimos a lo largo de los años fue que cuando no das una razón directamente, la gente la encontrará por su cuenta.

Así que se convirtió en una leyenda urbana que Michael se mordía las uñas y las cintas servían para evitar ese hábito.



Las chaquetas eran siempre cortas hasta la cintura, justo hasta la cinturilla de sus ceñidos pantalones. Bajo una imponente y excesivamente ornamentada chaqueta militar, se escondía otra de las paradojas de Michael:

Una camiseta blanca siempre rasgada por en medio del escote. Era un mensaje de rebeldía bajo una chaqueta que envía un mensaje de control. Pasarle la tijera a su camiseta añadía ese punto casual que Michael siempre andaba buscando. Era un pequeño detalle que jugaba un gran papel en el extravagante acto de magia.

Él quería que el mensaje fuera: “Este es mi lado común”. El tamaño del desgarro dependía del estado de ánimo de Michael ese día.

Él mismo cogía unas tijeras y cortaba. Unos días era un pequeño corte y otros rasgaba de arriba abajo. “Las chicas quieren ver un poco de ‘pastel’”, explicaba. (‘Pastel’ era su apodo para el pecho). Otros días se dejaba llevar demasiado y me decía: “Necesito otra camiseta, que esta está demasiado rota”.



Solía llevarle seis u ocho camisetas nuevas de Nordstrom porque no podía predecir donde acabaría el corte. Las compraba en paquetes por veinte dólares. Iban muy bien porque eran consistentes, ajustadas y no se deformaban, ajustadas como un body de licra, dejando ver la cintura cuando bailaba.



Michael cumplía la misma paradoja rebelde manchando sus ropas. La primera vez que le vi hacerlo, no me lo podía creer.

Estaba en su camerino, cogió un poco de maquillaje con sus dedos y, mirándome desafiante, lo pasó por su hombro.

Tu no puedes ensuciarte. Eres Michael Jackson. Exacto. Para un estilista y diseñador, podría pensarse que es el máximo horror, pero después Michael empezó a desparejar sus ropas y me acostumbré.

Para un reportaje en su rancho en 1993 para la revista Life, Michael se puso un calcetín rosa y otro amarillo.

El mundo enloqueció. “Quién viste a este hombre?” “Sí, ese era yo”. Y más que presumir de ello, me retorcía.

Y a Michael le encantaba verme retorcerme; lo encontraba divertidísimo. Y mientras los fans hablaban de un chico que manchaba y rompía su ropa, a Michael le encantaba la comunicación no verbal que eso provocaba.



 “¿A quien le interesa lo que llevo puesto? ¿Por qué tienen que ir emparejados mis calcetines? ¿Quién ha dicho alguna vez que tienen que emparejar?” A lo que sus fans respondían: “Quizás es como cualquiera de nosotros… pero no, no puede ser porque él es Michael Jackson… pero como yo, va sucio, con rotos… pero no es como yo, sus Levi’s son perfectos, la luz le sigue a todas partes… pero mira sus zapatos… es como yo”. Este juego de empujar-tirar realzaba la ilusión incluso más lejos.

Funcionaba como magia. Y una vez que la magia funciona, todo consiste en ir tras ella.